Desde la Unidad de Educación Permanente de la sede Paysandú del Cenur Litoral Norte se invita a participar del Curso de Educación Permanente: Narrativas en torno al cuerpo y la vida cotidiana: Procesos creativos de prácticas artísticas situadas.

Días y horarios: Del 26 de julio al 13 de septiembre (virtual) de 10 a 12hs - 19 y 20 de septiembre (presencial) de 9 a 17 hs.
Modalidad: Mixto (virtual y presencial)

Atención: Las clases se dictarán en formato virtual vía plataforma Zoom. El vínculo se enviará a los inscriptos al curso a través del correo electrónico, una vez que se cierre la inscripción.

Docentes: Prof. en Artes Visuales. Ekaterin Gelroth ; Lic. Mónica Cabrera

Público destinatario: Orientado a Estudiantes de Tecnicatura en Tecnologías de la Imagen Fotográfica (Paysandú), estudiantes de formación docente y educador social en la Región; artistas, docentes y público de la región.

Cupo: 20

Matrícula: $ 800 (ochocientos pesos uruguayos)

Se abonará exclusivamente a través de la Cuenta Corriente BROU Nº 001559075-00026 (anterior Nº 044-0004861), a nombre de la Universidad de la República. Luego de efectuado el pago, se deberá enviar el recibo de depósito escaneado o fotografiado a: tesoreria@unorte.edu.uy y a ueppaysandu@gmail.com con el asunto: PAGO CURSO " Narrativas en torno al cuerpo y la vida cotidiana .".

Becas: Se otorgarán 5 (cinco) becas a estudiantes avanzados de carreras afines  y docentes de la Universidad de la República. Para ello deberán enviar correo justificando su calidad a ueppaysandu@gmail.com con el asunto: Solicitud beca   "  Narrativas en torno al cuerpo y la vida cotidiana ”

Inscripciones: https://www.litoralnorte.udelar.edu.uy/cursos

Objetivo general:

Habilitar espacios para la reflexión y el desarrollo de prácticas artísticas situadas con especial atención en el cuerpo y la vida cotidiana.

PROGRAMA

Contenido resumido de los Módulos:
Módulo Nro. 1

Título: Cuerpos e identidades como punto de partida para el proceso creativo.

Contenido resumido: Reflexiones en torno a los procesos creativos en las prácticas artísticas contemporáneas. La investigación en el arte en relación a los cuerpos e identidades en la vida cotidiana.

Fecha estimada: sábado 26 de julio de 2025 de 10 a 12:00hs.

Lugar: virtual.
Módulo Nro. 2

Título: Formas de enunciación a partir de la imagen fotográfica.

Contenido resumido: El poder de la imagen para generar discursos y lecturas acerca del propio cuerpo. Relatos cotidianos como punto de partida para desarrollar prácticas situadas. El registro como medio y como práctica artística.

Fecha estimada: sábado 2 de agosto de 2025 de 10 a 12:00hs.

Lugar: virtual.
Módulo Nro. 3

Título: Encuentro con Artista:

Contenido resumido: Jornada donde se presenta la obra de una artista y su proceso creativo desde un abordaje territorial.

Fecha estimada: sábado 9 de agosto de 2025 de 10 a 12:00hs.

Lugar: virtual.
Módulo Nro. 4

Título: Territorialización de las prácticas:

Contenido resumido: Reflexiones en torno al concepto de territorio. Potencias y desafíos a la hora de trabajar desde una perspectiva situada.

Fecha estimada: sábado 16 y 23 de agosto de 2025 de 10 a 12:00hs.

Lugar: virtual.
Módulo Nro. 5

Título: Procesos creativos:

Contenido resumido: 2 jornadas para abordar los procesos creativos en base a un eje común establecido colectivamente y reinterpretado por cada integrante del curso.

Definición y elaboración de trabajo final teniendo en cuenta los temas trabajados en el curso, los intereses y contextos de quienes participan. Este proceso se realizará con el acompañamiento personalizado de las docentes.

Fecha estimada: sábado 30 de agosto y 6 de septiembre de 2025 de 10 a 12:00hs.

Lugar: virtual

Módulo Nro. 6

Título: Aproximaciones a una curaduría colectiva:

Contenido resumido: Reflexiones en torno a la curaduría en el arte. El rol del curador y su importancia. Reflexiones colectivas en torno a una narrativa común.

Fecha estimada: sábado 13 de septiembre de 2025 de 10 a 12:00hs.

Lugar: virtual.
Encuentro final:

Jornadas presenciales de montaje y exposición de los trabajos realizados durante el curso. Reflexiones acerca de los procesos transitados.

Contenido resumido: Estas jornadas se dividen en dos etapas:

-El día viernes se realizará el primer encuentro presencial para reflexionar sobre el proceso individual de práctica artística y los modos de hacer en torno al arte y la vida cotidiana. Se presentarán las producciones finales y se realizará el mapa de montaje de acuerdo al planteo curatorial previamente definido, respetando los deseos, percepciones y decisiones del grupo con el propósito de profundizar el trabajo conceptual del eje temático definido colectivamente.

-El día sábado se realiza el montaje e inauguración de la Muestra en el hall del Centro Universitario Litoral Norte (CENUR LN) - Sede Paysandú. La muestra es un proceso abierto a toda la comunidad donde se comparten los resultados de los procesos transitados por el curso incluyendo todo tipo de expresiones artísticas.

Duración: 14 horas.

Fecha: Viernes 19 y sábado 20 de septiembre de 2025 de 9 a 17hs.

Lugar: Sede Paysandú, Cenur Litoral Norte (Florida 1065).

Forma de aprobación del curso:

Metodología - Evaluación: El Curso se desarrolla en 6 módulos organizados en 8 clases de dos horas cada una y dos jornadas-taller de 14 horas de duración.

-Cada módulo se focaliza en un conjunto de temas específicos orientados a la reflexión en torno a las prácticas artísticas situadas, los territorios y los procesos creativos y sus implicancias y desafíos en la actualidad.

-Las clases se organizan en exposiciones temáticas (teorías, conceptos, modelos),

incorporando referencia a metodologías específicas del arte contemporáneo como la investigación basada en artes y el análisis y reflexión de las prácticas desde una perspectiva situada con perspectiva de género.

-Se propondrán ejercicios de lectura y escritura, se ofrecerán referencias artísticas específicas y se recuperarán experiencias traídas al aula por parte de los participantes (docentes y estudiantes).

-Se priorizarán los procesos de reflexión colectiva en torno a las temáticas dadas.

-El sistema de evaluación consiste en la elaboración de ejercicios correspondientes a cada módulo que se realizan en clase, por lo que es fundamental la asistencia a cada encuentro. La evaluación final corresponde con la elaboración de un proyecto artístico y su presentación, integrando los seis módulos de clase, tarea que podrá ser realizada en forma individual o grupal.